Deilig mange valgmuligheter
STJØRDAL: Kulturskoledagene 2011 er bare et knapt halvår unna, og programmet er klart for arrangementet på Hell. Med Ole Hamre (bildet) og Tom Remlov i hovedrollene hva gjelder foredragsholdere.
Til Kulturskoledagene på Hell i Stjørdal 15. og 16. september har Norsk kulturskoleråd igjen lagt ned et grundig arbeid for å finne nye ess hva gjelder både kompetansebesittelse og pedagogiske ferdigheter til å dele denne kompetansen med Kulturskoledagenes deltakere.
Omfangsrik meny igjen
En svært omfangsrik meny er satt opp, som deltakerne nå kan plukke sine kurs- og foredragsønsker fra. Totalt fins 34 enkeltkurs fordelt på 9 parallelle kursrekker. Innen musikk er det sågar hele 3 kursrekker. Den øvrige menyen består av kurs innen teater, nysirkus, visuell kunst, dans, skapende skriving og ledelse.
I tillegg kommer to utstillerseminar (nytt av året), plenumsforedragene med Hamre og Remlov, festmiddag med musikalsk forspill samt en rekke andre kunstneriske innslag som raust strøs utover i arrangementet.
OiOiOi
Hell var arena for Kulturskoledagene også i 2008. Den gang åpnet trønderske Nils Arne Eggen ballet med godfotteori, denne gangen åpner bergenske Ole Hamre festen med ”festforedrag” titulert ”OiOiOi”.
51-årige Hamre er komponist, slagverker og perkusjonist. Og et kreativt oppkomme av de sjeldne. Han har en allsidig musikerbakgrunn og har samarbeidet med bl.a. Kari Bremnes, Ole Paus, Frode Alnæs, Silje Nergaard og Knut Reiersrud.
Som komponist har han skrevet en rekke bestillingsverk samt laget musikk for film og tv. Siden 2006 har han hatt hovedansvar for Festspillene i Bergens utendørsprogram, den såkalte OiOi-festivalen. OiOi står for opplevelse, innlevelse, oppsikt og innsikt. Hamres foredraget på Hell har altså et Oi til, som står for overraskelse og inspirasjon.
Fargespill og Folkofonen
Videre er han initiativtaker og kunstnerisk leder for det multietniske barne- og ungdomsprosjektet Fargespill. Prosjektet har siden 2005 produsert tre forestillinger. 70 barn og ungdommer fra 20 land, alle bosatt i Bergen, er aktører på scenen, og forestillingene har hatt over 25.000 besøkende.
Hamre er også mannen bak menneskeorgelet Folkofonen, et audiovisuelt kunstformidlingsinstrument bestående av video og lyd av folk som synger en lang tone. Folkofonen har vært presentert ved en rekke festivaler og andre betydelige arrangement.
Kunst av næring er et annet av Hamres prosjekt. Dette er et samarbeidskonsept mellom kunstliv og næringsliv, der ideen er å skape kunst av lyd og bilder av spesifikk næringsvirksomhet.
Med hjerte for kulturskolen
Til å runde av to hektiske dager med en svulmende kursbuffé entrer Tom Remlov podiet for å dele kloke, poengterte ord med deltakerne. Han foredrag har tittelen ”Kulturskolen og det norske dannelsesidealet”.
Remlov er administrerende direktør ved Den Norske Opera & Ballett. Han har lang fartstid som leder av kulturelle institusjoner og et stort hjerte for kulturskolen, en kombinasjon som burde innvarsle at her kommer noe verdifullt å ta med på hjemvei for kulturskolearbeidere.
Tom Remlov (61) har lang fartstid som filmprodusent og teaterarbeider. Han har blant annet vært teatersjef ved Den Nationale Scene i Bergen, direktør i Norsk Film og filmprodusent i selskapet Dinamo Story. Han tiltrådte som administrerende direktør for Den Norske Opera & Ballett i 2008.
Nyhet: digital løype
Bruk av digitale verktøy blir stadig oftere vanlig innen alle kulturskolens fag. Derfor har Norsk kulturskoleråd denne gang laget ei såkalt digital løype, for den som vil ha mer innblikk i de mulighetene som fins hva gjelder det digitale feltet. Digitale tilbudene fins i samtlige fire sesjoner, og innen både musikk, teater og visuelle kunstfag.
Nyhet: Utstillingsseminar
Nytt av året er to egne utstillingsseminar. I løpet av disse seminarene vil et utvalg av de utstillerne med egne stander på Kulturskoledagene fortelle mer om sine produkter og tjenester.
Påmelding fortsatt mulig
Påmelding er mulig her på www.kulturskoleradet.no. Ingen av kursene har ubegrenset med deltakerplasser, så om du vil være sikker på å få plass der du aller mest ønsker det, er det smart å være tidlig ute med påmelding.
Dette er valgmulighetene
Her er den totale menyen, presentert etter fagområde. I programmet ser du hvilke kurs som går parallelt, og kan deretter plukke de fire kursene som frister deg best innen de fire sesjonene.
Dans
• Arne Fagerholt: ”Sunn og anvendelig klassisk ballett”
• Tharan Refvem: ”Drama, dans og ny teknologi”
• Ingeborg Dugstad Sanders: ”Kreativ dans for småtroll”
• Huyen Huynh: ”Hiphop og urbane danser som verktøy til undervisning”
Ledelse
• Arvid Andenæs: ”Lederen - inspirator og pådriver i utvikling av kreative og livskraftige miljø”
• Rune Øygard: ”Kultur og næring - hånd i hånd?”
• Per-Øyvind Torvik: ”Hva skal vi med talent?”
• Beate Elstad: RESPLO-modellen: Et mulig teoretisk fundament for ledelse i kulturskolen”
Musikk
• Peder Karlsson: ”Anything can happen!”
• Peder Karlsson: “Masterclass med Apes & Babes”
• Cathrine Winnes Trevino: “Dirigentlivets myter og sannheter”
• Cathrine Winnes Trevino: ”Praktisk ensembleledelse”
• Trygve Brøske: ”Samspill - tips til pianist og solist
• Ernst-Wiggo Sandbakk: ”Moderne trommeopplæring”
• Grete Daling: ”Komplett sangteknikk”
• Rune Rebne: ”Speed-komponering”
• Gisle Johnsen: ”Music Delta”
• Morten Huuse: ”Keyboard-band”
• Erling Aksdal: ”Gehørforståelser og metoder”
• Hans Jørgen Støp: ”Musikkteknologi i undervisningen”
Nysirkus
• Seela og Kristian Wanvik: ”Sirkus Pyramidos”
• Seela og Kristian Wanvik: ”Sirkis Sjongbolara”
Skapende skriving
• Siri Gjære: ”Låtskriving”
• Marianne Meløy: ”Artigskriving”
• Marte Huke: ”Skjønnlitterær skriving - ditt blikk på verden”
• Rebekka Brox Liabø: ”Rulleramp”
Teater
• Ørjan Hattrem: ”Bygging av roller”
• Frid Halmøy: ”Levende teater med de minste”
• Pekka Stokke: ”Scenografi i digital form med digitale verktøy”
• Roar Kjølv Jenssen: ”Instruksjon som virker”
Visuelle kunstfag
• Elisabeth Sørheim: ”Kunsthåndverk som kilde til nytenking i undervisningen”
• Leiken Vik: ”Utsmykning som fagområde”
• Anne Helga Henning: ”Barns møte med Remida-materialer”
• Monika Wancke: ”Å ta vare på talenter innen visuelle kunstfag”
Utstillerseminarene
Program er på plass i løpet av de nærmeste dagene